第十二屆摩根當代茶壺展：多了幾分富有氣息

喝茶是聚會的一種型式表現，不管是在一天結束的時候、還是在茶會上與集家人和朋友小聚。作為盛茶的容器，茶壺自然就成為茶會或者是聚會的焦點。

茶與茶壺形影不離的關係，就像是自我與內心的對話，也像是大自然的四季分不開一樣。

茶壺是什麼？

茶壺其實是一個簡單的物件：有壺嘴、壺把和蓋子的容器。

今年（2018）藝術家們給了賓州匹茲堡的摩根當代玻璃畫廊一個「茶壺展的挑戰」。不僅僅是藝術家選擇的素材給了茶壺創新的外型挑戰，同時他們也將自身各種經驗與印象，應用在這個構造簡單、功能卻多變的物體。

urbanglass.org

茶壺這個主題似乎同時喚起了藝術家們的奇思妙想，50多位藝術家選擇參加今年的第十二屆年度茶壺邀請賽，創造了各種不同擁有個人特殊寓意，並融合不同概念與材質的茶壺。

摩根當代玻璃畫廊（Morgan Contemporary Glass Gallery）自詡為「當代工作室玻璃」，專注於玻璃和混合素材的高腳杯、首飾與雕塑應用。這次的茶壺創作焦點反映了混合素材、人、與自然之間的聯繫，若把茶壺比喻作是人，那麼「思維與生活」之間的關聯就像是被賦予某種形式的表現。

Stephan Cox: Yellow Spout

茶葉與茶壺，也代表著人與大自然季節的聯繫，不同季節的茶適合一年中的不同時間，也使得茶壺在不同節慶中代表了不同的含意與用途。

展覽中有許多有趣的茶壺，像是Robert Bender的玻璃茶壺，壺嘴造型類似於人的下肢；Susan Taylor-Glasgow的高跟鞋玻璃茶壺；Wes Fleming的仲夏夜之茶，是一個精緻的茶壺，帶有玻璃花朵、葉子、昆蟲，看起來就像是兩個小精靈分享茶湯；Eileen Braun的藤製蘆葦籃子般的茶壺，將自然元素融入了茶壺的外型中；Ann B. Coddington用纖維工藝和編織技術，表現出服裝與人體之間的密切關係；Steven Cox的黃色壺嘴看起來像人體和異國情調的彩色玻璃鳥。